4月下旬，設計學院邀請了貴州工藝美術大師、貴州銀匠協會秘書長、苗族首飾藝人李正云，來現代手工藝—首飾與金屬工藝專業講學傳藝，向教師和學生們傳授傳統首飾花絲工藝，引起了師生們的極大興趣，收到了很好的教學效果。

　　李正云是苗族人，從小學習祖輩傳下來的銀飾制作工藝，經過多年練習，不斷鉆研不斷發展，多件作品連續獲獎，使他走出大山，成為新一代手工藝人的代表性人物，是國家非遺項目正式命名的傳承人。

　　作為國家級非物質文化遺產的花絲鑲嵌工藝，有著悠久的歷史，從明代初年開始就在貴族苗族聚居地區出現，并流傳延續至今。花絲工藝又稱為細金工藝、累絲工藝，是將金、銀、銅等材料抽成細絲，以堆壘、編織、盤繞等技法，制成鳥紋、花紋及多種抽象圖形；鑲嵌則是把金銀薄片打成器皿，然后鏨出圖案，或用鎪弓鎪出圖案，并鑲嵌寶石而成。苗族花絲工藝極為精巧纖細，由99.9%的純銀抽成細如發絲的絲線，制作出的圖案結構復雜，線條迂回纏繞，多從苗族民間刺繡、蠟染、銅鼓等紋樣變化而來。類型包括耳墜、項鏈、手鐲、手鏈、紐扣等多種。

　　此次為期一周的花絲工藝課程，使首飾設計與金屬工藝專業的老師和同學們受益匪淺，學到了平時在課堂里無法掌握的優秀民間工藝技法。李正云首先講授了花絲工藝的源頭，以他帶來的實物原件為例，敘述了在特定的地域文脈中，苗族紋飾神秘符號的象征意義，介紹了花絲等工藝在家族中從傳男不傳女，到列為國家非遺項目確定傳承人，以及現代所形成的以村落為單位進行分工合作的產業化形態等。面對銀光閃爍的精美工藝品，師生們將李正云作為示范的首飾搶購一空，作為標本珍藏。隨后李正云在實驗室向師生們展示了他的拿手絕活，將數種工藝技法逐一向師生進行示范，手把手的教授工藝技巧。花絲工藝的制作過程非常繁瑣，需要很好的耐心，其復雜程度往往令初學者望而生畏。然而經過老師的詳細講解和具體指導，同學們很快就掌握了幾種基本的制作過程和方法。在大師的啟發下，同學們發現，花絲圖案是以鼓銅紋樣為基本單位，然后進行多種結構變化的組合，并以不同的層級制作出或簡潔或復雜的鳥紋、花紋等，同時或單個部件或復雜的組合都可以作為完整的首飾呈現。同學們還基本掌握了以單股掐絲、以雙股紐結及捻平等可以形成粗細變化的技藝，基本掌握了焊接工藝等。在大師的輔導下，制作出了胸針、掛件、戒指等一批作品。

　　面對自己親手制作的作品，許多同學仍覺得不可思議，驚嘆自己竟能在如此短暫的時間中，掌握這般復雜的高難度的技巧。李正云稱贊他們有很強的學習主動性，進步非常快，動手能力很強。學生對這種特殊的授課形式也非常贊同，他們說“平時在課堂里聞所未聞的東西，現在竟然可以用這種方式接觸與掌握，十分新奇與神奇。”有國外留學經歷的首飾專業王克震老師說“這種民間工藝種類是中國獨有的，我們掌握它，并把它與現代設計理念與方法結合起來，一定可以出現真正的現代手工藝作品，它將獨樹一幟，使非物質文化遺產有效傳承并弘揚光大”。

　　請中外名家名師來學校開設工作坊，是設計學院長期以來進行課程建設與教學改革的有效方式，收到了很好的效果。首飾設計與金屬工藝專業本學期以來，先后聘請了比利時皇家美術學院德·庫科教授進行概念首飾教學，英國伯明翰大學華裔金屬工藝家余志峰進行現代金屬工藝教學，都使學生們學到了具有前沿性設計方法與材料工藝技法。這次請民間工藝大師走進課堂，即是傳承文化遺產的有效途徑，使師生們零距離的接觸了中國優秀的民間與傳統文化，也是課程建設的重要措施，它生動直觀的充實了教學內容，豐富了設計資源，帶來了作品的鮮活氣息與文化價值。這一系列活動的展開，在使南藝的首飾與金屬專業處于國內領先地位的競爭中，起到了積極作用。（設計學院  倪娜）